Фанк или пропал: русские народные, британская эклектика и норвежский стимпанк

Задумки делать подборку к 8 Марта у нас не было, но как-то само собой вышло: наиболее интересные новинки первого месяца весны спеты, сыграны и отчасти сочинены именно женщинами. Этно-электроника Zventa Sventana, ретрофутуризм Karen O & Danger Mouse, мультикультурная полистилистика Нилюфер Янья — и это еще не всё, что лучшая половина человечества предъявила поклонникам музыки в уходящем месяце. «Известия» напоминают о самых интересных альбомах марта — для тех, кто почему-то забыл их послушать.

Karen O & Danger Mouse

Lux Prima

Дурной ангел: человек, наполнивший музыкой «Твин Пикс»

Анджело Бадаламенти начинал как сочинитель рекламных джинглов, а стал одним из величайших кинокомпозиторов конца ХХ века

Совместный проект суперпродюсера Брайна Бертона, более известного под псевдонимом Опасная Мышь — Danger Mouse — и вокалистки группы Yeah Yeah Yeahs Карен О — крайне изысканная и симпатичная экспедиция в прошлое, во времена соул-революции 1960-х. Сделанная, правда, вполне современными методами: «спекторовские» барабаны в песне Woman звучат так, словно аккомпанирующий состав из Детройта времен «черных пантер» волшебным образом поместили в недра нейросети, а духовые в Leonard’s Tongue напоминают какой-то воображаемый «надежды маленький оркестрик» с улиц Нового Орлеана — тоже воображаемого, конечно.

Очень уютная, непосредственная и сделанная на одном дыхании музыка — слушая, сразу понимаешь, что свои пять «Грэмми» работавший с Gorillaz, Аделью, Норой Джонс и Red Hot Chili Peppers Бертон получил не просто так. Карен О демонстрирует уникальное чувство материала и недюжинное вокальное дарование — она, если честно, вообще гораздо лучше без своих штатных инди-рокеров, а в сайд-проектах (можно вспомнить и ее кавер-версию зеппелиновской Immigrant Song, сделанную с Трентом Резнором и Аттикусом Россом для фильма «Девушка с татуировкой дракона»). Однозначно одна из лучших пластинок года.

Zventa Sventana

«Мужа дома нету»

Сантехники и боги: песни британских пролетариев и швейцарских радикалов

На какие музыкальные альбомы февраля стоит обратить внимание

Популярное телешоу «Голос» стало не то чтобы фабрикой звезд российской эстрады — с этим как раз, пожалуй, не очень — но отменной стартовой площадкой для талантливых музыкантов, которым иначе трудновато было бы пробиться сквозь стены «формата». Тина Кузнецова, голос проекта Zventa Sventana — тому отличный пример. Отменная джазовая певица, в середине нулевых она заинтересовалась русской народной музыкой и создала вместе с другой энтузиасткой, Аленой Романовой, Zventa Sventana. В дальнейшем она участвовала в «Голосе» — естественно, в команде Пелагеи, — а собственный проект на какое-то время пребывал в подвешенном состоянии.

Новая запись, однако, наглядно демонстрирует, что умение подать русский фольклор одновременно аутентично и современно Кузнецова не потеряла — скорее, напротив. Мелодическая архаика удачно сочетается с танцевальной электроникой (ответственный: Юрий Усачев из «Гостей из будущего» — продюсер, а по совместительству и муж); жаль только, что релиз, по нынешней моде, не тянет на традиционный альбом — всего шесть песен.

Nilüfer Yanya

Miss Universe

«Я всегда хотел создавать нестандартную музыку»

Бельгийский композитор Вим Мертенс — об изобретательности поп-музыкантов и потенциале человеческого голоса

Юная жительница Лондона с трудновыговариваемым именем попала в зону внимания британской музыкальной прессы еще пару лет назад — уже первый ее мини-альбом Small Crimes демонстрировал и недюжинный авторский талант, и компетентность в аранжировках, и солидные вокальные данные. Судя по полноразмерному дебюту, времени Нилюфер зря не теряла — здесь перед нами уже не просто трогательная девушка с гитарой и ноутбуком, а зрелая и крайне изобретательная артистка со своим голосом и своим звуком. Втиснуть которую в жанровые рамки довольно сложно: в этих песнях органично и неожиданно сочетаются и карибские ритмы, и вокальная манера современного R&B, и «грязная» гитара совершенно в духе ранних работ Пи Джей Харви.

Своей озорной эклектикой Янья нарушает абсолютно все правила, предписанные древним каноном для удобства менеджеров музыкальных магазинов (или онлайн-сервисов — там тоже явно проблемы с каталогизацией Miss Universe). Слушать эти песни прежде всего интересно — а это в наше время уже немалое достоинство.

Lion Babe

Женские дела: рычащие девы и молчаливый грек

На какие музыкальные альбомы января стоит обратить внимание

Cosmic Wind

Развеселый дуэт из Нью-Йорка наконец-то собрался с силами и выпустил второй альбом — снова диско-фанк с элементами R&B, только еще более полированный и элегантный, чем на дебютном лонгплее, появившемся еще в 2016 году. Необязательная, но крайне приятная музыка, идеальный саундтрек хоть для танцев в пятницу вечером, хоть для расслабления в субботу утром.

Отвечающему за музыкальную часть Лукасу Гудману удалось найти звучание, адекватно соединяющее конец 1970-х годов с концом 2010-х, а Джиллиан Херви убедительно изображает диско-див эпохи «Студии 54» — и вокальной манерой, и визуально. Да и вообще на нее приятно посмотреть — кроме внешности, дочь первой черной Мисс Америки Ванессы Уильямс унаследовала мамин певческий талант (на счету Уильямс четыре хита в американском топ-10 и восемь сольных альбомов, один из которых, The Comfort Zone, разошелся двухмиллионным тиражом) и умение выбирать экстравагантные наряды для выступлений.

Maja S. K. Ratkje

Sult

Большая прослушка: почему стриминговые сервисы могут погубить музыкальную индустрию

Пользователи охотно слушают песни новых артистов, но не спешат покупать их альбомы

Напоследок, как обычно, немного музыки не для всех. Выпускница Норвежской музыкальной академии и престижного парижского института IRCAM (и, кстати, ученица нашей великой соотечественницы Софии Губайдулиной) Майя Сольвейг Хьельструп Ратке вот уже два десятка лет умудряется быть в авангарде современной «серьезной» музыки. В ее портфолио — и неотрадиционалистские работы для голоса соло, и фри-джаз, и экспериментальная электроника, и самого радикального свойства нойз. Этот альбом, выросший из музыки Ратке для поставленного в Норвежском национальном театре балета по роману Гамсуна «Голод» (Sult в оригинале), всё же несколько необычен на фоне предыдущего творчества композитора.

Это архаичные по структуре и мелодике песни (роман Гамсуна вышел в 1890 году, и цикл Ратке служит вполне аутентичной иллюстрацией), почти романсы — местами Майя драматично модулирует, почти как настоящая шансонетка конца XIX столетия, а в другие моменты ее голос тонет в гуле аккомпанирующего инструмента. О котором стоит сказать особо: это древняя фисгармония, модифицированная под руководством Ратке — добавлены усилитель, ревербератор, металлические и пластиковые трубки, гитарные и басовые струны, бог знает, что еще, — если существует музыкальное воплощение модной стилистики стимпанк, то вот оно, перед нами.